《胭脂茉莉十四行诗》及评论
|
胭脂茉莉 ，女 ，江苏人，年少习诗，作家、诗人，评论及随笔见诸媒体及报刊 诗歌先后被选编入《中国诗歌》、《当代精美短诗百首赏析》、《中国新诗百年精选》《诗歌月刊》 、《诗歌周刊》、《中国诗人阵线》、《当代诗人代表作名录》、《华语诗刊》、《诗选刊》、《美国休士顿诗刊》、《新加坡千红文学报》香港《流派诗刊》 [12] 、《现代禅诗探索丛刊》、《2015年禅意诗选本》《2016年禅意诗选本》《2017年禅意诗选本》 [12] 等多种刊物，现代禅诗研究会会员。 其主要代表作有现代禅诗系列，胭脂茉莉十四行诗，《真实的风景》系列等 。 其主要成就，对汉语十四行诗的突破创新，把古老禅融入现代汉语新诗的探索 。 著有诗文集《摊开画布的人》] 《这独一无二的人间》 《胭脂茉莉十四行诗》等。曾获第二届莲花杯世界华文国学大赛铜奖，渤海风十佳女诗人，中国诗人微刊2018年名誉诗人 ，诗文集《摊开画布的人》获首届唐刚诗歌奖 。 那个雨雾中撑着伞的姑娘 定是思索着流逝与永恒的女王 哦，足音轻轻 走进又走远 雨后 月亮悄悄爬上前廊 老朋友一样凝望着你 ——《胭脂茉莉十四行诗》 王立世赏析胭脂茉莉十四行诗 十四行诗最初流行于意大利，彼特拉克的创作使其臻于完美，以歌颂爱情，表现人文主义思想为主要内容，形式上分为两部分，前一部分由两段四行诗组成，后一部分由两段三行诗组成，即按四、四、三、三编排，称“彼特拉克体”。后传到欧洲各国，并适应各国语言的特点，产生了不同的变体。莎士比亚改变了彼特拉克的格式，由三段四行和一副对句组成，即按四、四、四、二编排，进一步发展并丰富了这一诗体，主题更为鲜明丰富，思路曲折多变，起承转合运用自如，常常在最后一副对句中点明题意。徐志摩、闻一多等人受十四行诗的影响，在中国提出了新诗格律化的主张，相对于古体诗来说，是一种新格律体。在自由体诗人看来，格律无异于手铐和脚镣，但有一点我一直不解，律诗为什么没有束缚住唐代诗人的思想和情感，十四行诗为什么没有束缚住莎士比亚的思想和情感。他们能在这种形式中如鱼得水，展现出自己卓越的艺术才华。何其芳认为：“格律不过相当于跳舞的步法上的规矩而已，不熟悉那些步法的人是会感到困难的，但熟练的舞蹈者却并不为它们所束缚，他能够跳得那样优美，那样酣畅”。其实形式都是外在的，只要找到与内容适合的形式都有可能写出好诗。胭脂茉莉实现了十四行诗的中国化，她借用十四行诗的形式，来表达中国人的情感和思想，取得了令人瞩目的成就。
胭脂茉莉是江苏人，她的多数诗呈现的不是南方的旖旎和柔情，而是生活的哲理和禅悟。她更像一位哲人，用鹰一般的眼光，审视生活的一点一滴。用手术刀的锋利，解剖生活的病灶。她有水的清澈和激越，但不会随物附形，轻易改变自己，对低俗和污浊表现出不妥协不回头的决绝和勇气，这一点最大限度地展现出知识分子的良知和勇气。从题目《连那些细小的裂纹都是美的》可以看出，这首诗写得还算柔美，仍然具有悲剧的性质。世界尽管有丑恶存在，在雨夜特定的时空，万物变得柔软而芳香。那个雨雾中撑伞的姑娘，也给人晴朗的感觉。灯火在渐次熄灭，月亮“像老朋友一样凝望着你”，世界充满光明。诗人把窗花上的蝴蝶，比作墙角传世的瓷器，似乎有点不伦不类，但细想颇有意味，体现出诗人用喻的大胆和想象的奇特。结尾不能不说是画龙点睛之笔。前世的秘密是什么？读者想去吧，不管是什么，就是现在的裂纹都是美的，诗人对这个世界充满了期待和赞美。这首诗2011年12月9日写成初稿，2019年12月1日定稿，时隔八年还在修改，可以看出诗人是认真的，一丝不苟的。她把诗视作生命，视作自己的孩子。人们常说孩子是自己的好，有些诗人自我感觉良好，轻易就把自己的作品通过各种途径推向社会，这是不负责的表现。胭脂茉莉不能容忍自己的缺陷，她是一个较真的诗人，一个有自己审美标准和艺术准则的诗人，一个在市场经济时代保持清醒头脑和独立思想的诗人，一个在艺术上不断探索和创新的诗人（王立世）。 |
